文人画概念的定论,一直都存在着许多的争议。一般来说文人画是画中带有文人情趣,画外流露着文人思想的绘画形式,就叫文人画。“诗书画印”似乎是文人画必不可少的四个元素,但随着时代的发展,人们对文人画概念的理解越来越深入,有专家认为,只要是那些心性自由、精神高蹈的绘画作品,都可以叫做文人画。
争议
“文人画酸腐”VS“自由的气息高蹈的精神”
“文人画有一种郁郁不得志的酸腐气息,所谓的当代新文人画只不过是把这种酸味转化成了黑色幽默。中国画应该有更广阔的空间,酸甜苦辣都可以入画,而不仅仅是酸腐之气。”一位不愿意透露姓名的学院派画家这样告诉记者。
一般观点认为:文人画画家基本上都没有经过系统正规的学习,不是专业画家,他们似乎与传统的学院派势不两立,还有一位专业画家用“色胆包天”来讽刺另外一位半路出家的文人画画家,“他没有任何造型能力,作品只是各种颜色的堆积”。
“文人画的概念,早就应该重新定义!”张演钦说。他是广东省美术家协会理事,广州画院特聘画家,曾发表过名为《文人画的新解释》的文章。“只要是表达心性自由、精神高蹈的绘画作品,都可以叫做文人画。”对于学院派画家认为文人画没有专业功底的批评之词,他不以为然,“王维是文人画的鼻祖,他的作品是诗中有画,画中有诗。我在香港看过他的《伏生授经图》(传为王维画),太震撼了,那线条,那构图,简直是绝了。还有李公麟、陈洪绶、齐白石、钱选,这些都是赫赫有名的文人画画家。所谓绘画的专业功底,现在的学院派难以望其项背。现在拍卖市场中,卖得最好的,还是齐白石、黄宾虹、张大千、赖少其、傅抱石等人,他们的画都是典型的文人画。朱新建的画卖得这么好,也不是没有原因的,他的画中,每一根线条都能够恰如其分地、非常饱满地表达他的情感,他是武林高手,手上的武器,已经使用到极致,片叶杀人,说的就是他这种顶级高手。这才叫绘画的专业性。”
对于“文人画酸腐”的批评,张演钦认为批评者对真正的文人画艺术并无认识。“文人画最可贵之处,就是永远把精神追求、精神价值摆在第一位。在这一过程中,它获得了超越性。超越世俗,超越物役。所以,明代的董其昌只能从禅宗入手,来论述文人画。”张演钦认为文人画的价值必将回归,“欣赏真正的文人画,真正有文化修养的人,便能感受到那种自由的气息,那种高蹈的精神。”
市场
新文人画将成为
新的市场增长点
2014年春拍最引人注目的一件大事,就是保利面向全球征集新文人画作品。即将于11月19日至20日在北京举办的2014华辰秋拍也将推出“新文人画”专场,有业内人士据此分析,随着书画艺术品市场不断细分,新文人画已成为当代水墨市场一个新的独立板块,其价值也正在回归,新文人画将成为收藏市场中一个新的经济增长点。
事实上,正是由于嘉德、保利、华艺等拍卖巨头的介入,使新文人画家的作品在市场上迅速走红。朱新建被称为“新文人画”的代表人物,今年2月因病去世,他的作品曾在今年春拍时带动一股“朱新建”热,在刚刚结束的广东精诚所至2014秋季拍卖会上,朱新建7件标的共竞得110万。2014华艺淘珍第5期拍卖会上,也有8幅朱新建的作品亮相,虽然是小拍,但这8幅作品也都有不俗的表现。
尽管新文人画在学术上引发争议,但不管是一级市场,还是二级市场,都从来没有因为这些争议而停止对这些新兴画种的商业挖掘。广州大大小小的艺术机构也一直热衷于举办各种“新文人画”主题的专场展览。策展人张演钦一直想在广州策划一场“文人画”大展,集结能够对文人画“提出新问题”的广东籍艺术家,刘斯奋、卢延光、郭莽园等著名画家都在邀约之列,而表面上和文人画毫无关联的著名画家林蓝,竟也被纳入这一范围。位于珠江琶醍创意园的来熹艺术馆是当代新文人画的主要阵地:李小可、朱万章、刘少白、邱健彬等都在这里举办过个人画展。
画家
自由是新文人画画家的创作源泉和生命力
新文人画的代表者朱新建真正做到了一个艺术家该有的境界——— 自由。他笔下的美人,成为一个个作为被书写、被玩赏、被意淫乃至被“消费”的对象。他不羁的个性成为他创作的源泉。用他自己的话说“快活”是他自己的艺术原则,这种“玩儿”的心态就决定了朱新建与所有“正统”画家拉开距离。朱新建的艺术态度决定了他的人生是“散漫”的、“不求上进”的,如果真的将朱新建理解为“散漫”和“不求上进”那就错了,朱新建正是以这样的心态避开了艺术创作的功利性,他是最为“纯粹”的艺术家之一。
卢延光的女儿卢诗韵虽是广州美院的研究生,但画起画来也很“文人”。“我是有神论者,她的命是上天注定的,我对女儿的管理是绝对放任自由的,我平时督促她多看书,喜欢看什么就看什么,她的画,我从来不批评,只是表扬。”卢延光也把自己定义为“野生动物”,没上过美院,全靠自己自学成材,“我画画从来不起稿,想到哪儿就画到哪儿,画到什么地方就是什么地方,我的方法是古人的方法,很自由,没有束缚。”卢延光是广东唯一一个获得鲁迅文学艺术奖的画家,一个画家写的散文把专业作家都打败了,这也是一个奇迹。卢延光的山水画借鉴了传统文人画和新文人画的风格特征,同时又吸取了北宋青绿山水和宋元院体画的表现手法,形成了既蕴涵着传统审美精神、又不乏时代气息的“新古典主义”风格。站在画前,只见山峦云岭,秀丽如诗,闲云潭影,山河流水,令观画者仿佛置身于仙境之中。