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2025年12月4日，值钧瓷技艺恢复七十周年之际，“钧瓷恢复七十周年暨钧瓷泰斗苗锡锦中国陶瓷艺术终身成就回顾展”在许昌博物馆正式启幕。本次展览由禹州市非物质文化遗产保护协会主办，收藏天下联合承办，旨在梳理新中国钧瓷技艺抢救与复兴的历史脉络，彰显苗锡锦先生为钧瓷艺术传承与发展的卓越贡献。
钧瓷赓续：七十载技艺复兴与泰斗匠心
莅临活动现场的来宾有：
原许昌市钧瓷产业服务发展中心党委书记主任——张金伟
禹州市文化和旅游局非遗中心主任——王志军
禹州市非物质文化遗产保护协会会长、中国工艺美术大师——苗长强
收藏天下销售副总裁 张琪
70年前，苗锡锦等钧瓷老艺人响应国家号召，深入禹州古窑遗址，收集古钧瓷残片逾两万件，经数十年钻研，使失传数百年的宋代钧瓷技艺重焕生机。作为新中国钧瓷恢复的核心专家，苗锡锦不仅以精湛技艺重现传统神韵，更通过系统理论研究推动钧瓷文化学术发展，成为工匠与学者兼具的典范。展览以百余件作品展现其艺术轨迹，从复刻宋代器型到开创玛瑙红釉、翡翠金斑釉，再到晚年与苗长强联袂创作的《盛世九州鼎》，完整勾勒其对钧瓷美学的追求。其编撰的《钧瓷志》《中国钧窑考》等专著，为钧瓷非遗申报和文化研究奠定了坚实基础，彰显“技道并重、艺理双修”的大家风范。
学术论坛：传承使命与时代价值
开幕式上，原许昌市钧瓷产业服务发展中心党委书记、主任张金伟指出，苗锡锦先生作为钧瓷产业奠基人，不仅带领团队攻克技术壁垒，推动钧瓷从传统手工作坊迈向现代产业化，更构建了以苗长强为代表的非遗传承体系，使“苗家钧窑”成为当代钧瓷世家典范。
禹州市文化和旅游局非遗中心主任王志军在致辞中强调，非物质文化遗产是民族的 “根” 与 “魂”，苗锡锦先生不仅传承了钧瓷技艺，更通过田野调查与实物考证，三次发现古代钧瓷发展关键实物，为钧瓷文化构建了完整的理论体系。他培养的传承谱系，正是非遗活态传承的最佳典范，其精神将永远滋养着钧瓷这棵文化大树。
“父亲这一辈子，只做了一件事，就是钧瓷。” 禹州市非物质文化遗产保护协会会长、苗锡锦先生之子苗长强在致辞中动情回忆，苗锡锦先生为找回宋钧神韵，曾在窑口连续坚守数日几夜，为攻克釉色难题历经上千次试烧，即便晚年仍痴迷于 “青铜器绿锈红斑” 在陶瓷上的呈现，最终以 “翡翠釉里红” 技术为艺术生涯画上圆满句号。这份对工艺的苛刻与坚守，正是工匠精神的生动诠释。
核心展品《盛世九州鼎》：技艺巅峰与文化象征
本次展览的核心展品《盛世九州鼎》，系苗锡锦先生与苗长强联袂打造的钧瓷艺术巅峰之作。该作品作为建国以来官方督造的钧瓷鼎器，通高56厘米，以青铜圆鼎为原型，腹部浮雕八小鼎，形成“九鼎合一”的文化意象，象征中华文明多元一体、民族团结共生的精神内核。 其艺术价值体现在独创的“翡翠釉里红”技艺——苗锡锦先生历经600余次实验，将宋代钧红釉与清代翡翠釉两大经典釉色融合，精准还原青铜器“绿锈红斑”的沧桑质感。青红二色于釉层中自然交融，釉质润泽如玉，完美诠释钧瓷“十窑九不成”的稀缺美学。该作品已被陕西历史博物馆、浙江博物馆、河南博物院等多家国家一级博物馆永久收藏，标志着当代钧瓷艺术获得文博界的高度认可。
传承创新：钧瓷文化的当代使命
作为苗锡锦艺术精神的传承者，苗长强集中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人三重荣誉于一身，领衔当代钧瓷艺术发展。其多次主持创作的奥运、世博国礼作品，彰显钧瓷作为“国家名片”的文化价值。苗长强表示：“父亲‘钧瓷要当随时代’的嘱托，是我始终恪守的准则。在坚守传统技艺精髓的同时，需不断探索钧瓷与当代审美的融合路径，既复现宋官窑经典釉色，亦开拓钧瓷在现代生活场景中的创新应用。”
许昌市相关领导表示，将以本次展览为契机，深化钧瓷非遗保护机制，支持产业高质量发展，推动千年钧瓷在新时代绽放文化新辉。
此次回顾展不仅是对苗锡锦先生艺术成就的历史性致敬，更是对钧瓷文化传承体系的全面梳理。七十载匠心接力，苗锡锦先生以“择一事终一生”的执着诠释了工匠精神的真谛；新时代背景下，以苗长强为代表的传承群体正以守正创新的实践，续写钧瓷文化的当代华章，彰显中华文化传承的永恒魅力。
展览作品赏析
收藏天下员工参观博物馆分享
