登录
《黄梅戏》是南开大学艺术设计系副教授、文学院数字中国画创作研究中心主任张旺设计的第一套邮票，也是我国第一套用数字中国画形式设计的邮票。其实，“女驸马”、“天仙配”和“打猪草”这3枚邮票，画的就是最有代表性的“中状元，着红袍，帽插宫花好啊好新鲜”、“树上的鸟儿成双对”以及“郎对花姐对花，一对对到田埂下”。说起来虽是简单的几句歌词，但是作者在创作过程，前后共经历了近一年的时间，反复锤炼修改才得以完成。
据了解之所以用了这么长的创作时间主要有三方面的原因。首先，作者表示他虽然学画多年，但毕竟缺乏邮票设计方面的经验。以往，他的数字中国画基本不受画面尺幅限制，而这次必须严格按照规定的尺寸进行创作，所以在构图、勾线等方面都要进行非常有针对性的调整。另外，尽管在动笔前做了较长时间的案头工作，再三梳理相关资料，向有关专业人士请教并反复观摩各位名家的表演影像，但我毕竟不是科班出身的专业演员，对黄梅戏的认知仅仅是一知半解，因此仍需戏曲专家找出作品中画得不够准确的地方，再进一步做出修改，直到各方面满意为止。再有就是创作这套《黄梅戏》邮票的目标，是实现一种既具有当代审美趣味的美感，同时又兼具黄梅戏应有的历史感和文化韵味的画面效果：一是让黄梅戏以最理想的方式登上邮票；二是可以通过邮票让更多的人关注、喜爱黄梅戏艺术。要实现这个目标，就需要进行多层次、不间断的调整，使各种应用到画面中的视觉形象都合理地融为一体，并最终提取出一个令人满意的、新的审美特征。
在创作过程中，作者张旺充分发挥了数字中国画的高度自由性：根据画面需要随时加入新的想法，以高完成度的画面效果为依据，多方面征求建设性意见，从而提高画面的视觉性，使这套邮票的设计过程更为充分，收到的效果也更为理想。对于数字中国画，也许很多读者朋友还很陌生，它是一种新兴的艺术形式，即以数位板、压感笔为主要绘画工具，在电脑上进行的中国画创作。绘画时也是一笔一画地勾皴点染，其与传统中国画创作最大的不同在于工具的变化。当然，这种变化也带来了画面语言、笔墨趣味的一定改变。
数字中国画在电脑上完成，使其可以呈现出精确到每一个像素的高完成度画面。这种高完成度，在这套邮票的设计中也体现了极其重要的意义。首先，它与草稿有本质性的区别，能明确体现出画面所要表达的各方面信息，而不像草稿那样模糊、含混，让人难以准确把握。这种高完成度，使画面的每个细节都能交代清楚，线条勾勒完整，分染、罩染以及复勾等工笔画所有的步骤都能按部就班地充分完成。在这样的画面上，使专家、学者们能够非常直观地看到已经完成的画面上的各个细节，也就可以使他们针对这些已经非常明朗的画面细节提出修改、调整的种种意见，这些意见的针对性和指向性也因此而更为明确，对作品的质量提高起到了关键的推动作用。另外，数字中国画的高完成度作品，在分层文件状态下，有着非常强的可修改性，可以针对局部进行修改，而不影响画面的其他部分，可以使那些被认可的成功之处得到妥善的保护，不必因局部的修改而从头进行创作，因此大幅度提升了修改效率和创作的自由。
邮票中的人物整体以中国工笔画技法绘制。线条采用传统的“高古游丝描”与“钉头鼠尾描”结合，一者适合设色，二者线条本身也具备比较高的审美价值。细节方面的设计在于重点抓住每一出戏的某一服装或道具特色，如“女驸马”人物身上的蟒袍、头上的宫花和腰间的玉带，都以云龙为主题花纹；“天仙配”中人物手拿油纸伞；“打猪草”中人物身背竹篮，这些标志性细节意在点明剧目，引起观者的共鸣。
在这套邮票的创作过程中，经过了以下几方面的修改才最终定稿，即从半身到整身，从人物的面部表情、手势及角色年龄、服饰、衣纹线条等细节再到每枚邮票的背景舞台化。其中的重点，也是花时间最多的，是人物的妆容。为了将人物的妆容定位到一个理想的点，我在创作中花了较长的时间，不断修改、不断审视。这个点，既能准确地体现出黄梅戏应有的历史感和文化内涵，又能适合新世纪的人们较为普遍的审美习惯。参考了众多名家的表演，又经过几番思量推敲，我最终将画面人物定位为“按照传统黄梅戏章法扮戏的当代青年演员”，以发型、面妆以及肢体语言等充分体现其历史、文化传承的特征，以人物的五官比例、位置、肤色和手势等传达出当今的审美意趣，使之看上去同时兼备历史文化的亲和力和时尚吸引力。
在人物的身姿上，作者也努力使其达到这样一种多元化之美。因此所用的方法，就是将雕塑性的造型方法投射到黄梅戏表演特有的身姿中，使之具备较强的空间感和体量感。创作中努力把人物画得立体一些，厘清人体各个部分的透视关系，再把人体的解剖特征通过衣纹的起承转合表现得尽量准确。衣纹本身也经过一番提炼归纳，这是为了适合邮票有限的票面，将繁复的线条变得能简则简。勾线时，有意识地将衣纹线条充分立体化，让线条在展现其本身独到美感的同时，也能明确地表现出人物身体、衣着的质感和层次感。这样就以黄梅戏特有的衣着、服饰和中国画讲究韵味的线条传达历史文化信息，而用线条勾勒出的体积感和精确的结构感表现时尚审美特征。
以上这些画面效果，都是用压感笔在电脑上进行了数十次反复修改才得到的。很多细节都经历了不断思考、审视，再修改、再思考、再审视的过程，才得以确定。好在数字中国画的优势就是不怕推倒重来，善于应对各种修改，并能不断提高。这套邮票的创作对我的绘画水平、观察方法、鉴赏视角都是一次深度的锤炼。尤其是在创作过程中，不断对人物五官的修改，使作者本人在这一年内，对人物创作有了更深入的理解，并改掉了过去的一些顽固积习，同时可喜地寻觅到了一些新的创作方法。也正因如此，这套邮票最终呈现出的画面效果，也才比较理想。
