登录
提到莫奈，你应该会想到印象派，如果说马奈是印象派的“干爹”，那莫奈就是那位“亲爹”。
莫奈的一生留下了500多件素描，2000多幅油画，收获粉丝无数，是一位人气很高的画家。被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线，光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
那今天我们再来和你聊聊他……画里的一个女人，从1865年到1879年，整整14年间，这个女人都出现在了莫奈的画里，起初还是大张幅的人物肖像。
莫奈《撑阳伞的女人》1875
1870年之后她开始更多的出现在风景画中，有时候只是一个隐约的轮廓，出现在远处的花草附近，甚至她离开这个世界的瞬间，莫奈竟然都捕捉了下来了。
莫奈《春天》1872
熟悉莫奈作品的队友估计早就猜到了这位神秘女子的身份，没错，她就是卡米尔，莫奈的第一任妻子。
那时的卡米尔18岁，年轻漂亮，莫奈呢还是个名不见经传的小画家，而且非常穷，由于他执意要做艺术家，所以和家里的关系闹得很僵，父母甚至断了他的经济来源，不给他钱了。
但好在莫奈把妹靠的是才华，一来二去，卡米尔就从莫奈的模特变成了他的女朋友，日子虽穷，但他们的感情一直挺好，也顺理成章的开始筹备婚礼。
莫奈《日本服饰中的卡米尔》1876
莫奈和卡米尔来到了特鲁维尔，准备在这里举行属于他们的一场婚礼，但到场见证的亲友少得可怜，莫奈的父母就没来。
1867年夏天，这对夫妻来到了诺曼底海峡海岸的一个小镇避暑，那时的莫奈在给朋友的信中写道：
莫奈《花园》1867
一切都很好，我们已经在这里待了十五天，很开心，生活充满了希望。当时莫奈报名参加了一场艺术沙龙，于是他着手创作一幅名为《穿绿裙子的女人》的作品，也是卡米尔的一幅正式肖像。
卡米尔租了一条绿裙，摆好pose一切就绪，莫奈用了四天就画下了它。好消息是，这幅画通过了沙龙艺术委员会的审核，还得到了很多人的喜欢，最后还有人出800法郎买下了它。
这对于年轻的莫奈来说无疑是一次巨大的激励，他便很快开始画下一幅作品《花园里的女人》，他计划在两米多高的布面上执行这个项目，并且试图捕捉树木之间的光影效果。
让画中的女人们享受一个阳光明媚的花园，妻子卡米尔当然也再次担任模特。不过就在他把这幅画上交艺术沙龙的时候，却遭到了拒绝，理由是：这幅画没有任何故事情节，也没有传递宗教、历史和文学，画中的人物只是存在仅仅是为了给观众带来快乐和喜悦。
这幅画的失败让莫奈又一次面临了经济危机，卡米尔也在这个档口怀孕了，所以莫奈不得不回家与家人求和，但他的父亲依旧固执的不闻不问。
令人心疼的是，莫奈差点就一头扎进塞纳河投河自杀了。好在很快他就重新振作起来了，他带着老婆孩子搬去了法国的阿让特伊，那儿的风景很好，莫奈经常和一家人出游写生。
莫奈《撑阳伞的女人》1875
这是一个阳光明媚的夏日，微风拂面，卡米尔白色浪花长裙和面纱被风吹了起来，绿色的草地和绿色的遮阳伞相互呼应。比起站在坡上的卡米尔，莫奈七岁的儿子让站得更远一些，这让画面变的更有深度，想象一下在坡底支起画板的莫奈，真的是很有爱的一家人呢。
但没想到的是，年纪轻轻的卡米尔得了重病，在为莫奈生下第二个儿子之后，她的病情愈发严重。莫奈用原本买颜料和材料的钱给妻子买药，也写信四处借款，信中有句话让我印象深刻：“我们没有任何吃的，没有热量。”
眼看着卡米尔日渐憔悴，莫奈却束手无策，坐在病床前的莫奈，面对奄奄一息的妻子，唯一能做的就是拿起画笔，把她最后的样子留下来，并且在落款住画了自己一生中唯一的桃心。
莫奈《临终前的卡米尔》1879
卡米尔在莫奈心中肯定是一个特殊的存在，这让莫奈的第二任妻子艾丽斯备受煎熬。结婚后，艾丽斯把莫奈手头关于卡米尔的所有照片和纪念品都毁了。
莫奈的第二任妻子艾丽斯
1.《花园里的女人》，卡米尔也担任模特，画中出现的四位人物，都是卡米尔给莫奈提供的灵感哟～ 
2.《塞纳河畔》，这幅画揭示了早起印象派的标志，一个女子坐在露天水边的环境下放松，莫奈描绘了光线的波动和水的波纹，他用蓝色、绿色和黄色给观者营造了一种此时此刻就发生在你面前的感觉。 
3.《日本服饰中的卡米尔》，在印象派的展览中引起了很大关注，这幅画中莫奈创造了绚丽的色彩，画中的卡米尔包裹着华丽的和服，被扇子包围着，可以看到为了强调画中主角的西方人身份，卡米尔还戴了顶金色的假发。 
