登录
欣赏林信存的花鸟画，犹如品读一篇意境优美的“文字”，只不过这些“文字”是通过视觉转换到了意向上。记得画家何加林在谈到山水画的意境时，说过这样一段颇为精辟的话：“诗歌从意境中获取是理性的思考和空间的想象，把审美留在了声韵与平仄、比兴、对仗的层次中；山水画从意境中获取的则是通过画面形象体验的，是精神的畅游和气息的感受，把审美留在了笔墨与丘壑经营、结构、画法的层次中。”他虽讲的是山水画，但比照花鸟画仍然适用。意境对诗歌，对一切文字叙述的艺术形式，都是不可或缺的。同理，意境也是绘画必须追求和表现的，没有意境的画，只能是机械的构图、是僵化的、没有生气的笔墨。林信存的花鸟画要细读，这一点很容易被人忽略，他在营构他的花鸟“文字”的时候，有过下笔前的冥思。我读他的花鸟画能读出一种内敛，一种对这个世界观赏的态度。如花鸟画《据此日月长》，一尊曲折枯萎的老树，四只黑衣黄喙挤在一起的鸟。赏读中，你会瞬间产生一种悲悯的情怀：万物更迭，新陈代谢，时间可以抒写生命的长度，但不能抒写永恒。而有些短暂的坚守，相互信任的温情，却足以与天地同寿！他的《呼朋》、《君子之交》、《禅韵梵声》境界高远，仔细品读，自有醇厚的味道。
笔墨中求境界，是林信存的方向和目标，我以为这更是一种高度。明代唐寅说：“工画如楷书，写意如草圣，不过执笔转腕灵妙耳，世之善书者多善画，由其转腕用笔之不滞也。”他这是就技巧而言说的，但要实现笔墨中的境界，一个人修养才是最关键的。清代张式有段话说好：“言，身之文也；画，心之文也。学画当先修身，身修则心气和平，能应万物。”有多大的胸襟，就有多高的境界，修养是一个画家一辈子的事情。学养知识、生活阅历皆是修养，有了这些积累，境界便犹如登梯，愈高，视野愈开阔……
