登录
唯一参加了印象派所有8次联展的画家!
现代绘画之父心中永远的圣父!
最坚定、最有爱、最富有魅力的印象派大师!
毕沙罗的自画像
能在世界范围内造成现象级轰动的印象派大师，非莫奈莫属。
但能称为印象派中流砥柱的却只有毕沙罗，
他对印象派的重要意义甚至超过了莫奈。
在大家所熟知的莫奈、塞尚、马奈、德加、
雷诺阿、巴齐耶、西斯莱等印象派大师中，
只有毕沙罗一人唯一完整参加了印象派，
所有的八次大展。
毕沙罗不仅仅是“最坚定的印象派大师”，
他在后印象派(Postimpressionism)圈中也十分活跃。
最年长的他，持续创作，直到1903年，
11月13日，在巴黎逝世的那天。
在毕沙罗去世前一年，
远在塔希提岛的高更写道：
他是我的老师。
在毕沙罗去世后三年，
“现代绘画之父”塞尚在自己的作品目录中，
恭敬地签上“保罗·塞尚：毕沙罗的学生”。
其实早在30多年前，
塞尚跟随毕沙罗进行户外创作后，
就开始说自己是毕沙罗的学生了。
塞尚称毕沙罗为“圣父”：我们(印象派的同仁)都出自毕沙罗。
卡米耶·毕沙罗(Camille Pissarro，1830-1903)，
印象派大师们的上帝爸爸，
最年长、最坚定、最有魅力的人。
印象主义(Impressionnism)，在19世纪下半叶以创新的姿态登上法国画坛，
锋芒直指陈旧的古典画派，
成为西方绘画史上划时代的艺术流派。
但是，这个名称最初其实来自充满敌意的尖刻取笑。
1863年，印象派画家们的所有作品都被沙龙拒之门外。
拿破仑三世决定把他们的画集中在一个独立的展厅，
叫作落选者沙龙(Salondes Refusés)。
包括毕沙罗和塞尚的作品在内，
饱含了官方对他们的恶意嘲讽。
毕沙罗：Entrée du village de Voisins, 1872
1874年4月，此时“印象派还不叫印象派”，
他们以“艺术家无名协会”的名义，
在巴黎纳达尔展厅中举办了首次展览。
包括莫奈的《印象·日出》、塞尚的《缢死者之屋》、德加的《舞蹈课》、雷诺阿的《包厢》、
西斯莱的《玛丽港塞纳河》和毕沙罗的《白霜》等165幅作品。
观看者拥挤在这些画作面前大骂：“荒唐!无耻!亵渎!”
有记者以“印象派画展”为主题发表评论文章，
认为这些作品潦草无比，只能给人一点印象，甚至不是完成品。
毕沙罗：《自画像》，1873, 奥赛博物馆藏
极其沮丧的画家们围坐在毕沙罗家的壁炉前，忿忿不平地抱怨。
唯有毕沙罗心平气和，他对同伴们说：
不如把这个名称看作是荣誉的奖赏，
我们该做的就是把自己对所见事物的
感受和印象画下来。
大家被毕沙罗的话大大触动了，
没想到这位平日里温柔的老大哥，
能在关键时刻展现出对印象派如此坚定的信念。
从此大家逐渐公认他为印象派中的领导人物。
凭借独特的个人魅力，
毕沙罗起到了榜样作用，
使得平日松散的画家们都整合到了一起，
凝聚了印象派中的多股力量共同前行。
毕沙罗：Place du Havre, Paris, 1893
在1874-1886年间，
印象派画家联展又先后举行过八次。
但大部分时间里还是受到大家的质疑，
就连参展的印象派画家们都开始产生意见分歧，
有些人打起了退堂鼓。
但毕沙罗始终是其中最坚定的——他是唯一参加了所有八次展览的画家，
并努力不懈地筹办这些展览，
最终使印象主义得到大家接受并赢得尊敬。
不管外界有多大的压力，
也不管内部有多大的纷争，
毕沙罗静静地坚守着，
先后吸引了塞尚、高更、修拉等参加联展。
《巴黎蒙马特大道》Boulevard Montmartre à Paris，1897,艾尔米塔什博物馆藏
毕沙罗的画乍看之下非常平凡，
没有梵高的热情与忧郁，
也没有高更的阳光和原始，
但看久了能渐渐看出毕沙罗在沉默之中的魅力。
曾经拍出天价的《蒙马特大道》(Boulevard Montmartre)，
可以算是毕沙罗的一个代表作品。
这条巴黎的繁华大道，毕沙罗画了不止一张。
The Boulevard Montmartre: Mardi Gras, 1897
《蒙马特大道：早晨多云》 , 1897,维多利亚国家美术馆藏
《冬日清晨的蒙马特大道》,1897,The BoulevardMontmartre on a Winter Morning，大都会艺术博物馆藏
《蒙马特大道：从酒店窗户看出去的街景》,1897, Matinée de Printemps
《夜晚的蒙马特大道》, 1898,BoulevardMontmartre la nuit
但作为一个谦虚内敛的绅士，
毕沙罗坚信平凡的风景同样具有感染力，
所以他最爱画的是朴素的风景。
印象派采取在户外光线变幻中，
直接描绘景物的方法，
以瞬间的光感印象创作出即时的画作。
上面这些透露出朴素气息的华丽风景，
是毕沙罗透过酒店的窗户看到的。
《路维希安的风光》Châtaignier à Louveciennes,1870, 奥赛博物馆藏
毕沙罗是户外作画的先驱者，
他热爱自然和乡村生活，
所以选择居住在法国北部小城蓬图瓦兹的奥威尔小镇(路维希安)。
1861年，塞尚遇见了毕沙罗，
在互相了解的过程中，逐渐变成了师徒关系。
这位尊他为“圣父”的现代绘画之父——塞尚，跟随他在乡间户外连续画了十多年。
毕沙罗和塞尚在当时的印象派圈内，属于“著名的隐士”。
直到1863年的某一天，
巴齐耶把他们俩带到雷诺阿的画室中，
其他的印象派成员才得以正式了解他们。
毕沙罗《蓬图瓦兹的风光》, 1874,Landscapeat Pontoise
此后的十年间，
毕沙罗就带着塞尚在他居住的蓬图瓦兹
(Pontoise)及巴黎郊外一起进行
户外风景画创作，年长的毕沙罗
对年轻的塞尚产生了极大的影响。
在《蓬图瓦兹》系列画作里，
毕沙罗将透过平涂树木看到的深景和
画布前端的树木并置，使彼此较量、抗衡。
《蓬图瓦兹》 Toits rouges, coin d'unvillage,hiver, Côte de Saint-Denis, 1877,奥赛博物馆藏
这种复杂而又极具结构性的构图
极大地影响了保罗·塞尚，
塞尚作为“现代艺术之父”又转而影响了
毕加索和20世纪兴起的立体主义。
正是在毕沙罗的影响下，
塞尚开始抛弃黑暗的色彩，画作越来越明亮。
未来的“现代绘画之父”在色彩上发生了变化。
毕沙罗《路维希安》(奥威尔), 1871
甚至塞尚模仿的毕沙罗的这幅《路维希安》，
比毕沙罗的画面更加明亮。
塞尚向毕沙罗借来《路维希安》这幅画，
并创作出了自己风格的版本。
他让构图更加简单，强调了红、橙、黄色块，
却也鲜明抓住了小镇相同角度风景的特点。
塞尚模仿的那幅《路维希安》(奥威尔), 1872
同时，毕沙罗在塞尚的影响下，
风格也发生了转变。
下面这幅是毕沙罗疑似未完成的作品，
但一眼看去很容易以为是塞尚的杰作。
毕沙罗 Le grand noyer à l'Hermitage, 1875
毕沙罗在写给朋友的信中提到：
“塞尚会带给我们更多希望，
如果塞尚在奥维尔多逗留一段时间，
他的作品会令那些谴责他的艺术家们大吃一惊。”
毕沙罗晚年尝试的“后印象派” ：Children on a Farm, 1887,G. Signac藏于巴黎
回首这位最坚定的印象派大师，
从1874年聚集领导起“印象派”——毕沙罗和朋友举办了私人画展，
却受到业内尖刻的讥笑为“印象派”，称他们为疯子、幼稚拙劣。
到印象派得以成名，并逐渐受到尊敬和赞赏，
直到最后在巴黎世界博览会再次开幕，
毕沙罗展出了自己的300多幅画作，
这一次终于获得一致好评。
毕沙罗：《巴黎剧院前地》, 1898,La Place du Théâtre Français
印象派画家们从起初穷困潦倒、相互扶植才能一路走来，
也只有毕沙罗是对每一个印象派的同仁都温和、宽容、亲切。
作为其中最年长的人，
毕沙罗独特的人格魅力让他自然而然受到大家的钦佩，
还被世人尊称为印象派的摩西——上帝的传喻者。
毕沙罗高尚的品德，
还体现在他对其他画家的热心肠上。
毕沙罗后期的主要画商之一是提奥·梵高，
毕沙罗经由提奥介绍，和高更、文森特·梵高成了朋友，
有一段时间他将文森特接到家中，
代替提奥照料他病中的哥哥。
毕沙罗：Le Jardin de Mirbeau aux Damps,1891
毕沙罗虽然是一个温和柔软的人，
但在坚守自己绘画原则的时候却毫不含糊。
50年来，毕沙罗坚持不断地在印象派的道路上创造、贡献，
在自然朴素的世界中沁出了永恒，
和印象派大家庭一起拥抱了辉煌的结果。
毕沙罗绝笔，1903，1900年，
年届古稀的毕沙罗走进 “伟大世纪博览会”大厅，
他目光淡定，超然回望过去的一幕幕，
就像他所说：“如果我必须重来一遍，我还是要走这条路……”
塞尚曾经在展出的作品目录中签上：“保罗·塞尚，毕沙罗的学生”。
是因为塞尚的作品在当时被世人嘲笑，
让他想起了毕沙罗对自己的欣赏。
直到晚年，
塞尚也“从来没有忘记毕沙罗对他的同情和理解”。
这位现代艺术之父，
很长一段时间没有被接受，
但是毕沙罗让塞尚有了继续为艺术奋斗的动力。
