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清末民初的中国处于国画发展的特殊时期，仕女画作为喜闻乐见、雅俗共赏的题材，在这一时期蓬勃发展，无论是题材还是技法，皆有推陈出新。
今天小编带来张大千、齐白石、傅抱石、林风眠笔下的不同风格的美人，看看这几位画坛巨匠们都对哪些美人“情有独钟”！
娴静娟好的“张美人”
张大千 柳荫仕女
张大千的仕女画堪称民国时期的典范之作，在“求精中学”时期就常画美人，早有“张美人”之誉。而在他的人物画里，也多以画女性居多，一个重要原因是张大千认为“男人不如女人美，不如女人入画”。在他看来，这世上够得上“奇”的男人实在太少，所以他有“眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人”之句。
张大千 仕女 四屏
张大千善于绘画美人，也懂得欣赏美人，他能用妙女拈花的笔法，传出女儿的心声，这一点是他的艺术微妙。在他的笔下既有优雅的少妇，风华绝代的仙女，也有受了惊吓的贵妃，各种类型、各种情绪美人的风情都被他刻画得细致入微。
张大千 修竹美人
张大千的仕女可谓清丽秀雅、别有风姿。因为他眼中的美人标准要比常人苛刻得太多，不仅要长得美，而且气质要“娴静娟好，有林下风度，遗世而独立之姿，一涉轻荡，便为下乘”。
张大千笔下的美女端庄健康，充满青春活力，不乏当代女性的气息与风采。无论是观音、山鬼、明妃、仕女这样的古代传统女性，还是新时代的摩登女郎，所有女性的脸部结构，特别是眼睛和嘴唇的构造，基本上是一致的，是那种张大千所欣赏的理想美类型。
张大千 执扇仕女
独具匠心的“齐美人”
齐白石在山水人物、花鸟草虫、水族动物等诸多题材的描绘上都有很大成就。他在不同题材的表现上亦有独具匠心的多种样式，如极其工整、极其粗放、工放并存等，这在历代名画家中实属罕见。
齐白石 红线盗盒
在该幅作品中，仕女衣带飘飘，宽衣博带，以墨为主，色彩为辅，见笔见墨，生动自如，飘逸清新的感觉仿佛洛神一般。仕女的周围饰以云雾加以烘托，用笔不多，但寥寥几笔则气氛倍出，给人一种烟雨蒙蒙，亦真亦幻的感觉，更加增添了画作中仙境的气氛，给观者以身临其境之感。
齐白石 进酒图
《进酒图》作于齐白石36岁。画一仙女双手托一酒坛，在空中飘飞。“进酒”这一题材的仕女，在白石作品中不多见。仙女面型和姿态表情同画家早年仕女画相差无几，属于晚清流行的改(琦)、费(晓楼)样式;用羊毫圆势笔法画团状祥云，也不始于齐白石。
在该幅作品中，仕女衣带飘飘，宽衣博带，以墨为主，色彩为辅，见笔见墨，生动自如，飘逸清新的感觉仿佛洛神一般。仕女的周围饰以云雾加以烘托，用笔不多，但寥寥几笔则气氛倍出，给人一种烟雨蒙蒙，亦真亦幻的感觉，更加增添了画作中仙境的气氛，给观者以身临其境之感。
遗世独立的“傅美人”
傅抱石 湘夫人
傅抱石的仕女画自成一派，风格统一，结合了山水画的浓墨重彩，将山水画技法充分利用到了仕女画中，创新了传统仕女画，堪称民国时期仕女画的“独特风光”。其中最具有代表性的有《游春仕女图》、《湘夫人》、《丽人图》、《琵琶行》等。
游春仕女图
他笔下的仕女面部静谧、淡然，材料多为皮纸，人物面部不过分细腻又不粗糙豪放，有顾恺之遗风，眉毛细弯，着重刻画上眼线，以淡墨轻勾下眼线，眼睛的外形沿袭仕女的凤眼、简单概括鼻子和小嘴，发髻几笔带过。身材体态适中，容貌自成一派，一眼可识。服饰表达较为简洁，没有过多的衣褶，颜色清雅。飘带随风飘舞，仙风道骨。由于大多是神仙题材，人物行为姿态以贴合故事情节为主，发挥出极大的想象力。
傅抱石 清阁著书图
傅抱石首创“抱石皴”和现代山水画世人皆知，而傅抱石笔下的人物均长有一双“勾魂眼”，即单皮眼，眼角修长上挑;高士眼球突出，目光犀利;仕女眼神妩媚，眼波如水。
“勾魂眼”夺人眼球，引人入胜，摄人心魄，让人很是难忘。可以说，“勾魂眼”是傅抱石人物画的形象标识，品味其中，妙不可言。
傅抱石《白居易 丽人行》长卷
1944年9月，傅抱石以杜甫的乐府诗《丽人行》为题，创作了名作《丽人行》。徐悲鸿赞其画：“此乃声色灵肉之大交响”;张大千题此画：“开千年来未有奇，真圣手也。”
作品表现了权倾一时的杨贵妃家族三月三外出郊游的盛况。“长安水边多丽人”，“态浓意远淑且真”。全画分为五组，每组人物多有不同，并以不同的树木相隔，表现了作者的匠心。在技法的运用上，以树木的浓阴衬托人物，在这种高妙的黑白对比中，“肌理细腻骨肉匀”，“绣罗衣裳照暮春”。
端庄静穆的“林美人”
林风眠笔下多为独美人，她们或坐或立，或倚或卧，或衣或裸，或晨妆，或抚花，或静思，或奏乐。没有高贵、矜持，没有装腔作势，都是那么单纯、宁静、幽美，宁静中蕴涵着动态之美，单纯中传递着丰富的情思。
林风眠 仕女弹阮图
上图是仕女系列中的经典。保留中国书画勾勒的技法、传统仕女的开脸造型，在主角的神态、线性的画面构成、装饰性背景的运用上，则加入西方现代艺术的元素，形成林风眠风格的人物画像，也验证了中西绘画融合的可能性。
林风眠 琵琶仕女
此画于六十年代末七十年代初，该幅作品在表现手法和绘画样式上单纯、简洁，用较少的笔墨，表达了更为丰富的精神内涵。
画面上身着紫衣的仕女怀抱琵琶，身披白纱，飘柔流畅的线条与温宛和谐的色彩有机的融合在一起，颇具音乐性的韵律。在用色方面，增强画面的透明感，折射出一种平和而含蓄的美。
林风眠 对镜仕女
林风眠在50岁以后的作品笼罩着一层孤独寂寞的薄雾，但正是在无意中的情感流露，才发自内心。真诚的画家选择某种形式和结构，创造某种境界，总是与他的某种情感倾向和意识层面相对应的。林风眠晚年的仕女，不同于任何古今仕女画。他用毛笔宣纸和典雅的的色泽，捕捉着一种幻觉，一种可望不可即的美。
林风眠 紫衣仕女图
